El arte mide lo que está ocurriendo en el entorno social, dice el artista Omero Leyva

*Con el estímulo que obtuvo del Fonca, el creador de Ajuchitlán del Progreso realizará una serie de instalaciones en las que mostrará una crítica sobre el momento que atraviesa el país

Óscar Ricardo Muñoz Cano

Obtener una definición de arte contemporáneo pudiera no ser tan fácil, aceptó el artista plástico guerrerense Omero Leyva, quien explicó que “como artistas, estamos volteando mucho hacia lo que ocurre en el país, en el mundo y más con esta oleada de medios electrónicos, de su fácil acceso, que nos permite ver lo que hay en los museos de otros países, los trabajos de los demás artistas en tiempo real”.
No obstante, aceptó que una de las cualidades del arte contemporáneo es ser una especie de medidor social; “mostrar lo que está pasando en este momento”, indicó el artista, quien apenas la semana pasada obtuvo un estímulo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca) en su categoría Jóvenes Creadores.
En entrevista desde la ciudad de México, explicó que realizará una serie de instalaciones con las que mostrará una crítica sobre lo que está pasando en nuestro país; “presentando cosas como la falta de héroes, que he estado trabajando, elementos como las águilas cuyas alas voy corrompiendo con la idea de mostrar que tan mal se percibe al país”.
Asimismo, reveló que abordará también los problemas que campean a Guerrero, “pero tampoco quiero que sea algo local; lo que estoy buscando es que las piezas funciones en diferentes lugares, en diferentes foros de discusión y que sean algo más universal”.
“Justo lo que quiero plantear acerca del arte contemporáneo estará en el trabajo que realizarse en el Fonca”, declaró.
Omero Leyva detalló que “inicialmente serán ocho instalaciones a partir de una disciplina tradicional como lo es el dibujo, y lo que haré serán grandes ensambles de diferentes formatos en espacios irregulares, cuestionando la relación de la obra con la arquitectura. En ello, tiene que ver la cuestión acerca de cómo funciona ahora el nuevo muralismo o cómo ha funcionado en México a partir de una manera formal”, abundó.
El proyecto, dijo, “incluye un libro de trabajo, (cuaderno de dibujo) donde iré recogiendo diversas impresiones a lo largo del año, lo que dura el estímulo”, y destacó el hecho de poder viajar incluso a Guerrero. “Por el lugar de donde vengo (Ajuchitlán) debo estar en contacto con el lugar donde nací, con el estado; tengo que estar haciendo de manera frecuente viajes, y todos esos viajes, todas mis impresiones todas esas cosas que hacía con una cámara fotográfica ahora las haré con un libro de trabajo para ir haciendo todos los bocetos, los apuntes, al grado de que mi forma de trabajó deberá cambiar”.

En busca del nuevo muralismo

Tras mencionar que su proyecto busca saber de los retos del muralismo en la actualidad, Leyva declaró que éste “ahora se plantea algo distinto ya que los muralistas supieron aprovechar su momento en específico. Lo que sucede hoy con el arte contemporáneo (la pintura, el dibujo, la gráfica) es que su búsqueda está en otro lado, realmente tiene otras necesidades y no cosas como el nacionalismo del muralismo del siglo pasado.Yo en mi caso –explicó–, me planteo una muralismo no como una cuestión de mexicanismo, sino que como una reflexión acerca de su relación con la arquitectura, de saber cómo funcionan mis formatos con el espacio y comparar lo que pretendían entonces los muralistas y qué es lo que pretendo yo ahora con mis formatos”.
Al respecto, pormenorizó que “mis formatos son ensambles, fragmentos, los murales funcionaban para un formato en específico, y los míos son de pronto móviles; tengo instalaciones que rebasan más de 10 metros de largo, que rebasan los cuatro metros de alto y de ahí la idea del porqué recurrir a este tipo de formatos”.
Además, aceptó que su trabajo final podrá instalarse en diversos lugares, “serán instalaciones que podrán cambiar, a diferencia del mural” e incluso reveló que habría instalaciones a las que dependiendo del espacio se les podrá incluir o quitar piezas.
Omero Leyva a la par del proyecto del Fonca prepara una exposición individual, “está será en la galería que me representa (Luis Adelantado en la ciudad de México) y estoy pintando”, y reveló que la exposición giraría en torno a lo que presentó para el Fonca. Asimismo, especuló en que sería a finales de este año o a principios de 2015.
“Hay algo creo yo, que tengo y es una madurez para saber en realidad lo que viene y saber hacia dónde ir; el Fonca ya lo he tenido en otra ocasión y de pronto ya sé acerca de cómo trabajar, del trato con los compañeros y sobre todo saber que hay que aprender de todo porque a la larga se detonarán cosa muy buenas para mí y mi trabajo, concluyó.