Ciudad de México, 27 de junio de 2025.- El pianista Osmany Paredes (Santa Clara, 1972) ha hecho de su música un puente entre la tradición rítmica de su Cuba natal y las posibilidades armónicas del jazz contemporáneo.
En su propuesta musical, géneros como el danzón, la rumba o el chachachá que son parte de su herencia cultural se fusionan con la improvisación y la libertad jazzísticas.
“Desde niño escuchaba en casa música cubana, pero también discos de Louis Armstrong y Ella Fitzgerald que tenía mi padre (Guillermo Paredes, percusionista de la Orquesta de Música Moderna de Santa Clara)”, dice el pianista afincado en Nueva York.
Ese temprano acercamiento a los ritmos afrocaribeños y al jazz estadounidense marcó el inicio de su carrera musical.
“Mi base sigue siendo la música cubana, pero sobre ella incorporo elementos del jazz, la música clásica, la brasileña, la africana… de todo lo que se aparezca”.
Formado en la rigurosa escuela clásica cubana, primero en Santa Clara y después en la Escuela Nacional de Arte de La Habana, el pianista reconoce en esa educación una plataforma técnica sólida que le permite navegar distintos lenguajes.
“Esa formación clásica te da las herramientas para interpretar cualquier género más adelante”, señala.
Dentro de la escena musical cubana, se integró primero a la Orquesta América y al grupo de jazz de Bobby Carcassés, para luego unirse a la orquesta de Enrique Jorrín, padre del chachachá, creada en 1954.
Con esta agrupación llegó a México en 1992, donde residió por más de una década y desde donde tejió una red musical que lo llevó a compartir escenario con leyendas como Israel “Cachao” López, Jerry González, Fellove Valdés, Celio González, Diego El Cigala y Patato Valdés, entre otros nombres clave del latin jazz y la música afrocubana.
En su trayectoria ha compartido escenario con figuras legendarias como Israel “Cachao” López, Richard Bona o la Lincoln Center Jazz Orchestra.
Sin embargo, su búsqueda personal se articula sobre todo en su trabajo como líder de un cuarteto, donde ha podido desarrollar una obra autoral que alcanza ya cuatro discos como solista.
En sus composiciones, el ritmo no es fondo, sino arquitectura. Y la melodía emerge como un reflejo de su escucha atenta y curiosa.
“Siempre estoy oyendo música. Es un hábito que me viene de casa. Escucho en el avión, en el hotel donde sea. Eso te nutre, te abre el oído, te obliga a renovarte”, agrega.
Radicado en Estados Unidos desde 2003, Paredes mantiene un vínculo constante con la escena mexicana, a la que considera fértil y en expansión.
El pianista y compositor cubano se presentará con su cuarteto con un programa que incluye sus cuatro discos editados hasta ahora Osmany & Menduvia (2003), Passages (2013), Trio Time (2013) e Inside My Roots (2023), así como algunos clásicos del jazz y la música cubana, e incluirá nuevas versiones con arreglos recientes.
“Tocar con mi grupo me da libertad. Como compositor, me obliga a mantener el repertorio fresco y a adaptarlo al público y al lugar. Me gusta cambiar el formato, no repetir la fórmula”, expresa.
Osmany Paredes se presenta en el Auditorio Blas Galindo del Centro Nacional de las Artes (Río Churubusco y Tlalpan) este sábado 28, a las 19:00 horas.
Agencia Reforma
