Yael Martínez, Antonio Lozano y Melba Arellano hablan de sus trabajos que han sido reconocidos local e internacionalmente
Óscar Ricardo Muñoz Cano
Junio 23, 2016
Con una charla sobre sus más recientes trabajos, los fotógrafos guerrerenses Yael Martínez, Antonio Lozano y Melba Arellano dieron continuidad la tarde de ayer a las actividades del Festival de Arte contemporáneo de Acapulco (Farca) en el Museo Fuerte de San Diego y ante unas 35 personas.
Además, la charla contó con la moderación del también fotógrafo Armando Cristeto Patiño, quien de entrada celebró a la nueva camada de fotógrafos guerrerenses por sus alcances y logros no sólo nacionales sino mundiales y destacó las diferentes temáticas elegidas por los artistas para sus respectivos trabajos y que van desde las reflexiones estéticas hasta el tratamiento de los problemas sociales.
Así, Melba Arellano presentó trabajos de sus series Carretera nacional y Palacio Municipal, serie esta última con la que ganó en la VII Bienal Nacional de Artes Visuales Yucatán en 2015.
Mientras la primera recrea viajes de su infancia por la Costa Grande de Guerrero y presenta una serie de personajes, la segunda es una exploración de varias presidencias municipales (los espacios) de la misma Costa Grande con la que trata de mostrar una realidad nacional.
Creo que tenemos un poco de conciencia de las cosas, dijo en referencia a los problemas nacionales, y lamentó que de a poco la gente se esté acostumbrando a ellos; “pareciera que aceptamos que así deben de ser las cosas”.
Por su parte, Antonio Lozano, el más joven de los tres, presentó dos series fotográficas siendo la primera de su exposición Hecho a la medida, de 2014, y que presenta su visión acerca de la relación entre el cuerpo y la ropa, y sobre el cómo la morfología propia del cuerpo condiciona la forma que deberán tener las prendas para que puedan ser vestidas por sus usuarios.
La otra, que está en exhibición actualmente en la Gran Galería del Centro Cultural Acapulco y que se llama Historias del pelo, donde precisamente el pelo de las mujeres es el principal personaje.
Finalmente Yael Martínez presentó imágenes de su serie La casa que sangra, da cuenta de su experiencia familiar tras la desaparición de varios familiares suyos y reiteró que al menos en su caso y al momento son los temas sociales los que dominan en su trabajo.
En cualquier caso, admitieron los creadores, sus trabajos abren el diálogo de una manera o de otra a la reflexión ya sea estética o de la realidad en la que se vive.