Rodolfo G. Zubieta / Agencia Reforma

San Diego

Para el legendario cineasta George Lucas, la mente detrás del universo de Star Wars, las historias que narra el arte suelen ser clave para comprender una sociedad y sus aspiraciones. Por eso, una de sus inquietudes en la vida siempre había sido mostrarle a la gente, paso a paso, cómo una forma de expresión puede llegar a definir lo que somos hoy.
Este domingo, en lo que fue su primera visita a la Comic-Con de San Diego desde que se creó hace 55 años, el realizador finalmente dio un primer paso hacia ese sueño: un vistazo oficial y exclusivo al Lucas Museum of Narrative Art, que abrirá sus puertas el próximo año en el Exposition Park de Los Ángeles.
“Uno de los verdaderos problemas que tenemos es que los humanos creen saberlo todo, aunque no sepan nada. Si consideramos el universo, la realidad es que sabemos tan poco de lo que sucede, que no somos más que hormigas”, reconoció Lucas ante una audiencia de seis mil quinientas personas en el Centro de Convenciones de San Diego.
“Pero realmente no tenemos ningún conocimiento. Simplemente creemos saberlo, y eso es algo que este tipo de arte celebrará. He trabajado con cientos de artistas, y todos son brillantes, todos son geniales, pero no reciben reconocimiento por nada. Así que este museo es una especie de templo para el pueblo, un templo para la gente”.
Moderada por la actriz y rapera Queen Latifah, la charla de Lucas estuvo secundada por Doug Chiang, director creativo ejecutivo de Lucasfilm, y el realizador mexicano Guillermo del Toro, quien celebró la decisión de George de crear un centro para exhibir su extensa colección que abarca desde arte estadunidense hasta arte popular ilustrativo, cómics, cinematográfico y de animación.
“George es coleccionista y yo soy coleccionista, pero sé que no poseo nada. Lo guardo brevemente para la próxima persona que lo tendrá o lo verá, porque no somos eternos. Lo que atesoramos y apreciamos, ese arte vivirá más que cualquiera de nosotros”, reflexionó Del Toro, quien es miembro de la junta directiva del Museo.
“Muchas de las piezas que tenemos celebran la libertad o la anarquía. Los cómics fueron los primeros en mostrar a alguien (Capitán América) golpeando a los nazis. Y tienes el grafiti, tienes muchas de las formas populares de arte mimeográfico que hacen eso. No están dominadas por una entidad y eso es lo que es importante para mí en este Museo”.
Cofundado por Lucas y Mellody Hobson, presidenta de Ariel Investments, la colección del museo incluye obras de artistas como Norman Rockwell, Kadir Nelson, Jessie Willcox Smith, Beatrix Potter y Frida Kahlo; leyendas del cómic como Jack Kirby, Frank Frazetta, Chris Ware y Robert Crumb, y muralistas como Judith F. Baca y Diego Rivera.
También alberga el Archivo Lucas, que contiene maquetas, storyboards, arte conceptual, esculturas y vestuario de la carrera cinematográfica de Lucas, desde Star Wars hasta Indiana Jones. Todo ubicado en un campus de 4.45 hectáreas que incluye un edificio de 27 mil 870 metros cuadrados con áreas verdes, galerías, dos teatros, biblioteca, restaurante, cafetería, tiendas y espacios comunitarios.
Del Toro, amigo y fan declarado de Lucas, destacó la valentía del cineasta por crear un hogar para el arte narrativo justo en una época en la que la Inteligencia Artificial amenaza con erradicar la creatividad e identidad de los artistas.
“La razón por la que debemos defender esta expresión individual es porque hay una cosa que encuentro agresiva: la gente dice que puede hacer arte con una app. Y es cierto, puedes, pero sabes que no conocerás el principio del fin de esa idea por ti mismo”, puntualizó el director de La Forma del Agua.
Tan inspirado terminó Del Toro con los ideales de Lucas, que incluso ya pensó en donar parte de su propia colección al Museo.