Ciudad de México, 15 de agosto de 2024.- Con un programa que va desde Rossini y Bach hasta la composición mexicana contemporánea, el joven Cuarteto Orishas busca dar una muestra contundente del rango de posibilidades que cabe en una agrupación de guitarras.
Este 17 de agosto, en la Sala Carlos Chávez del Centro Cultural Universitario, el cuarteto compuesto por Vladimir Ibarra, Diego Emerith, Jesús Guarneros y Daniel Aguilar irá desde la tradición de la música clásica hasta las técnicas extendidas para la guitarra.
Para ello, el primero de tres bloques está compuesto por la obertura de la ópera El barbero de Sevilla, de Gioachino Rossini (1792-1868), y el Concierto de Brandenburgo número 3, de Johann Sebastian Bach (1685-1750).
“Es una conexión con la tradición de la música clásica y el cuarteto como un ensamble que es capaz de interpretar obras orquestales, es decir, transcripciones para cuarteto de guitarras”, detalla Ibarra en entrevista.
“En estas transcripciones se muestra cómo las cuatro guitarras son capaces de adaptar perfectamente esta música para dotaciones más amplias, sin que haya una pérdida de la esencia de la música de estas obras; por el contrario, se muestra otra faceta, otra manera de escucharlas, de interpretarlas”, abunda.
El segundo bloque corresponde a una de las misiones de Orishas, que es la generación de nuevos repertorios para cuarteto de guitarra a través de la comisión de obras a compositores mexicanos.
Éste es el caso de Don Esteban, de Carlos Matus (1983), y de El laberinto de los sueños, de Cutberto Córdoba (1964), dos obras disímiles entre sí que tendrán su estreno en México en el concierto de la Sala Carlos Chávez, a las 18:00 horas.
“Don Esteban, de Matos, es un homenaje al son jarocho y, en particular, a un personaje ilustre de Veracruz, creador de mucho son tradicional, y la obra lleva ese título en homenaje a él, y es una pieza que hace guiños al son jarocho, al ritmo, a la armonía de este género”, explica el guitarrista.
“La obra de Cutberto Córdoba es una obra en tres movimientos, rápido, lento, rápido, que hace alusión al mundo de los sueños, a todo este mundo onírico sobre el cual los humanos, los artistas en general, han tratado de reflexionar para crear arte”, agrega.
El cuarteto, que tiene como una de sus particularidades la inclusión de una guitarra de ocho cuerdas, cerrará el concierto con la pieza News from Nowhere, del compositor australiano Phillip Houghton (1954-2017), que hace uso de técnicas extendidas, es decir, que expande las posibilidades de la guitarra con herramientas externas como diapasones, monedas y efectos de percusión.
“Algo que creo que hace especial la propuesta del cuarteto es este equilibrio, este balance entre tradición y actualidad, la vanguardia no entendida como las vanguardias musicales, sino la música que se está creando hoy en día, hace 10 años, el año pasado, o en este mismo año; un diálogo entre tradición y música de reciente creación”, concluye Ibarra.
Texto e imagen: Agencia Reforma
