Ante la vertiginosa transformación de los procesos de la industria cinematográfica en la era digital, una de las prioridades del Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine) durante la gestión de su actual titular, Jorge Sánchez, ha sido mantenerse a la par de esos avances.
“El mundo digital está ahí en frente. Tenemos que entrar, estamos entrando al mundo digital y eso no sé si sea para recordar, pero sí sé que es indispensable para el audiovisual en este país. Habrá próximamente una convocatoria para apoyar series que van para la televisión o para el internet. Negarse a eso sería oponerse a lo que es el camino y el desarrollo del audiovisual”, señaló Sánchez en entrevista.
Como antecedente del apoyo a la producción de series y miniseries, el Imcine lanzó este mismo año una convocatoria para apoyo al desarrollo y escritura de las mismas.
También, entre 2014 y 2015, habilitó las plataformas de video bajo demanda FilminLatino (con más de mil 600 títulos nacionales y extranjeros) y Cinema México Digital (con oferta educativa gratuita).
Sin embargo, Sánchez señaló que en el ámbito internacional existe poca capacidad regulatoria ante la nueva oferta que inunda al mercado desde las plataformas streaming.
Por eso ahora que se ha abierto la renegociación del Tratado de Libre Comercio (TLC), el directivo ve una oportunidad de poner atención al consumo y comercio digital.
“Es un fenómeno que yo creo que, a casi todos los Estados y políticas públicas correspondientes al audiovisual, nos toma poco preparados. Pero yo creo que la renegociación del TLC abre una ventana para que reflexionemos seriamente y conozcamos estos procesos que avanzan a una velocidad inusitada”, manifestó, Sánchez, a quien le queda un año para terminar su gestión.
A propósito de la reciente sanción que Marina Stavenhagen, titular de IMCINE de 2007 a 2013, recibió por parte de la Secretaría de la Función Pública (SFP) por prácticas indebidas durante su administración, Sánchez deseó que el proceso se realice de acuerdo a la ley, con las oportunidades de defensa a la que tiene derecho cualquier ciudadano y cualquier funcionario.
Agregó que, en su gestión, el panorama ante la SFP es de total tranquilidad.
“Tenemos un Órgano Interno de Control que responde a la SFP y va supervisando todas las decisiones que aquí se toman y estamos tratando de ser lo más cuidadosos posibles para no incurrir en posibles conflictos”, aseveró.

Mario Abner Colina / Agencia Reforma

Ciudad de México

El rockero Alfonso André realizó dos homenajes para la reedición de Mar Rojo, su segundo disco como solista: uno muy serio y el otro en broma.
El primero se trata de un cover de Starman, uno de los hits del británico David Bowie, quien falleció a inicios de 2016.
“El cover de Bowie fue a manera de homenaje a un gran maestro que nos enseñó muchísimo y fue una gran influencia. Nos dio mucha tristeza que haya muerto”, dijo el baterista de Caifanes en conferencia.
El segundo es una nueva versión de El amor de mi vida, del español Camilo Sesto.
“Empezó como en broma. Era para un programa de video y la premisa era llegar a hacer algo que te sacara de tu zona de confort, no lo que tocas en todos lados. Dijimos; ‘¿por qué no una de Camilo Sesto?’. La ensamblamos y luego la grabamos”, relató.
André, quien formó parte del grupo La Barranca, adelantó que también prepara una reedición del disco con el que debutó como solista en 2011, Cerro del aire.
Entre otras sorpresas, éste contendrá un cover con letra en español del tema de El Padrino, compuesto por Nino Rota, que llevará el nombre de La distancia.
El músico de 54 años admitió que aún se siente más cómodo detrás de una batería y que sigue tomando clases de canto, pero que no puede evitar poner su voz a la música.
“Me gusta mucho cantar y no podría dejar de hacerlo”, dijo el esposo de Cecilia Toussaint, quien promociona el sencillo Quieres dejarme atrás.
“(El proyecto) No es un hobby, pero sí es por puro placer. No pretendo trascender, es algo egoísta, lo que hago es por una cuestión personal, y si tiene éxito, qué mejor”, agregó.
André se presentará el 1 de septiembre en el Pasagüero. Una semana más tarde, el 8, hará lo propio en el Teatro Metropólitan con La Barranca.

Miguel González / Agencia Reforma

Ciudad de México

En la oscuridad, y también con luces multicolor que convirtieron el Pepsi Center WTC en una discoteca de época, Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD) entregó 23 destellos en forma de melodías de synth pop, la noche de este miércoles.
Desde las 21:13 horas, cuando apareció en escena durante la Intro de Dazzle ships, Andy McCluskey, voz principal del cuarteto británico que lidera junto a Paul Humphreys, estableció una vía de comunicación directa y rebosante de energía con el público, unas 5 mil personas que llenaron el recinto, según el promotor.
Moviéndose por todos los rincones del escenario, McCluskey no se guardó nada, pues, cuando no empuñaba el bajo, transformaba su euforia en toda clase de lenguaje corporal, ya fuese danzando frenéticamente o agradeciendo las ovaciones de los asistentes con abrazos a distancia.
Y la banda, una de las pioneras de la electrónica en Inglaterra, tampoco reservó fuerzas. Brindó generosamente la totalidad de las canciones que aparecen en sus discos de grandes éxitos, la mayoría de ellas, gestadas en los años 80, como Messages, Tesla girls, Joan of Arc, Maid of Orleans, So in love, Locomotion y Dreaming, las cuales convirtieron la pista en área de baile.
Humphreys dejó el sintetizador para pasar al frente en piezas como (Forever) Live and Die, mientras Martin Cooper (sintetizador y saxofón) y Stuart Kershaw (batería) imprimían el ritmo que hacía retumbar el inmueble de la Colonia Nápoles.
OMD también incluyó temas de lo más reciente de su discografía, como la festiva History of modern (Part 1), además de The punishment of luxury e Isotype, estas dos, anticipo del álbum que saldrá en septiembre, titulado como la primera de ellas.
Por si el menú de hits no hubiese sido suficiente, el final terminó de hacer las delicias auditivas de una audiencia conformada, en su mayoría, por gente entre los 30 y 50 años. Al ritmo de Pandora’s Box y la infaltable Enola Gay, OMD hizo una primera despedida, para cerrar con Secret y Electricity en medio de la aclamación general, lo cual arrancó sonrisas de satisfacción en los músicos, a las 23 horas.

Froylan Escobar / Agencia Reforma

Ciudad de México

Chucky, el muñeco que ha aterrorizado a generaciones, regresará a infundir miedo en las calles de Tlalpujahua, Michoacán, durante el Festival Internacional de Cine Fantástico, Terror y Ciencia Ficción Feratum.
En la sexta edición, que se realizará del 12 al 15 de octubre, una de las presentaciones centrales será la séptima película del muñeco diabólico, adelantó Miguel Ángel Marín, fundador y director general del Feratum.
“Tenemos la premier exclusiva para México de la cinta Cult of Chucky, es la continuación de la saga, dirigida por Tom Holland, quien estuvo a cargo del primer filme en 1988”, expresó en la presentación del cartel oficial 2017.
Además, Feratum rendirá homenajea a una de las mentes más retorcidas de la literatura, Howard Philip Lovecraft, en la conmemoración del 80 aniversario de su muerte.
Mario Enrique Espinosa, conocido como Trocks, fue el encargado de diseñar el cartel, donde plasmó tentáculos, garras y ojos rojos, muy representativo del escritor, agregándole una mariposa monarca en el centro, como símbolo de ese estado.
Alrededor de 60 películas, incluidas algunas de las ganadoras de Cannes este año, se proyectarán en el festival.
Uno de los platos fuertes será el recibimiento a los invitados con una bebida exclusiva que ofrecerán durante la fiesta fílmica, llamada Coctel Feratum, preparado con licor Liser, alcohol emblemático de ese pueblo michoacano.
“Tenemos una alianza con Cinetransformer, Imcine y Cinépolis, con la que llevaremos las películas ganadoras a zonas de escasos recursos o que no tengan acceso a la proyección de estas películas, ese es el objetivo de este festejo”, sostuvo.